摘要：我国传统家具工艺历史悠久，明代因社会与经济的发展，传统家具形成独具特色的明式家具。进入21世纪后，随着审美潮流的不断变化，年轻人对传统工艺品的审美有了新的要求，本文从创意创新、结合工艺以及设计人员自身艺术修养这三方面，简要谈谈当代明式家具的创意创新与设计要点。
关键词：明式家具 家具设计 创新
我国传统家具工艺历史悠久，到了明代，因社会与经济的发展，传统家具形成独具特色的明式家具。明式家具兴盛于明清，由于文人和贵族阶层的造园需求，因此由文人参与设计，再由能工巧匠进行制作，从而在造型样式上独具特色，富有学究气息，也成为了我国传统家具的代表，是中外家具设计史上的典范。进入21世纪后，随着审美潮流的不断变化，年轻人对传统工艺品的审美有了新的要求，明式家具在形制样式方面不应停留在明清时期，现代中式家具在设计方面应顺应时代发展，在继承和发扬中华民族传统文化、不脱离其本身古韵的同时，汲取明式家具设计理念精华，根据当代时代背景和审美要素进行合理创新。本文从创意创新、结合工艺以及设计人员自身艺术修养这三方面，简要谈谈当代明式家具的创意创新与设计要点。
一、创意创新与基本风格
在审美潮流日新月异的今天，优秀的明式家具不仅有实用功能，更要具备雅俗共赏的创意，才能在明式家具市场中脱颖而出，引人注目。从家具的造型和图案纹样而言，设计人员在设计家具装饰时，首先要考虑到家具外形所蕴含的艺术价值和文化价值。这一要求体现在两方面，即家具的外在造型必须引人注目、令人赏心悦目，以及观赏者能够通过这种外在媒介，感受到明式家具的艺术内涵。
一方面，家具的外在造型要引人注目，就要在设计中加入符合当代审美的创新元素。在工艺品的题材设计中，创意是对作品的规划与支撑，无论是家具还是木雕、玉雕、石雕等工艺美术品，任何作品的创新创意直接决定了它是否会受到人们的欢迎和喜爱。随着时代的发展，越来越多的年轻人将目光放在作品的内容和形式上，要做到“吸睛”，就要在设计家具的过程中注重创新作品内容和表现形式，在形式上融合现代审美的要素。以明式圈椅为例，明式圈椅发展至今已经具备了固定的外在形式，外形上圆下方，曲线和直线相结合，整体风格简洁雅致，凸显动静结合的美感。但是如果市面上的明式圈椅千篇一律，就会让消费者对这一样式的家具失去兴趣，转而购买其他样式的家具，这是不利于家具多样性发展的。要如何在既定形式上进行创新？就要不改变明式家具的文化内涵，在装饰上传递出传统明式家具的精华，从而增强作品的艺术魅力。譬如可以在圈椅的装饰纹样上下功夫，在椅背上进行镶嵌材料的设计，或是将圈椅椅背、劵口牙板等部位的装饰图案进行二次设计，同时把握装饰简洁恰到好处的原则，从而让作品变得与众不同，吸引欣赏者的目光，增加人们的购买欲。听起来只是对作品的稍作修改，其实在设计图案和装饰风格时困难重重，是对作品的创意提升，能提升作品的鉴赏价值和收藏价值。
另一方面，创新应保持明式家具的传统艺术内涵。创新可以是重新设计家具的外在造型，也可以是在传统样式的基础上进行二次创作，但明式家具的创新不可脱离明式家具的基本风格。“简”、“线”、“精”、“雅”是明式家具的风格特征，这种风格已成为我国古典家具的精髓，反映古代文人和家具匠人的家具艺术成就。现在流行的新中式的家具，在外观和装饰上多仿明清代时期的样式，现代人生活观念以及生活习惯的变化，许多年轻人不会选择图案繁琐的家具，这与家具的清洁和使用习惯有关，那么在设计图案纹样时，设计师要悉知当下审美，对市场进行调查，简化雕刻图案，复古的同时在传统图案的外形上进行适当创新，遵循明式家具的风格特征，了解明式家具的深刻内涵和风韵，以简洁的手法设计出具有艺术感染力的家具，不能一味追求“怪”、“奇”、“繁”，从而失了韵味。
二、设计与工艺的结合
明式家具要求用料合理，既要发挥材料的性能，又须充分利用材料本身的色泽、纹理之美，以表现结构造型与装饰的完美统一。传统明式家具所用的木材均为硬木，如楠木、花梨木、红酸枝等，硬木木材昂贵，古时贵族阶层喜爱于会客厅堂摆放上等昂贵的硬木家具彰显自己的地位和权势。如今，现代人的生活环境和方式相较从前变化较大，房子不似从前院落那么宽敞，人们更中意实用的款式和设计。因此在所用木材方面，竹、松木、樟木等都可以成为新的木材，本身纹理色泽雅致且对人体无害。将相对便宜且性价比高的材料用于明式家具，适当降低家具的价格，又不失明式家具的内涵，从而增加现代年轻人的选择，根据人们的实用需求做出适当的改变，满足年轻人对明式家具的需求。
在设计方面，设计要与木料的选择和工艺相结合。现在随着对家具的设计要求逐步提高，家具设计师需要有一定的家具制作经验，要熟悉木料性质，掌握木工的流程。要设计家具，首先自己要会制作家具，不能纸上谈兵。高品位的家具设计师一定要在清楚木料性质的基础上来进行设计和布局，构思创作主题。这样能找到最能展示木材天然美的制作方式，促成家具作品在内容和形式上呈现出“天人合一”的哲学内涵，才能紧扣明式家具的精神内核，恰如其分地设计图样和精准塑形，选定合适的内容主题。
三、家具设计师的艺术修养
传统的明式家具装饰题材主要以花鸟虫鱼、神话传说、吉祥图案为主，许多设计都参考古书或者是名家作品的经典样式，图样千篇一律，无法符合现代人的审美要求。现代审美潮流对明式家具市场带来了需求两极分化的现象，一部分中老年消费者喜爱我国传统家具，对家具的形制和木料都追求复古，要求精细，对价格方面不是很在意，也偏爱传统雕刻题材。而年轻的消费者则更倾向于题材新颖的家具产品，要求明式家具保持古韵但又要有所创新，甚至要求私人订制。面
现在随着政府的倡导和扶持，各大美术院校和行业协会都主办和开设了专业的培训，让越来越多的家具设计师学习专业的艺术理论知识，紧跟当代审美潮流，对现代中外审美元素进行借鉴，并取其精华，结合明式家具的造型特征和木材的特点性质，扩展创新设计思路，以提高家具的整体视觉效果。
四、结语
综上所述，要设计出一件优秀的现代明式家具，必须从其立意和性质出发，进行创意创新，并要结合家具自身的木料和制作工艺，以及设计人员自身艺术修养这三方面出发，并进行统筹考虑，维持明式家具的古韵和基本特征，精益求精，全心投入，才能使当代明式家具的艺术品质和经济价值都能够得到完美的实现。
参考文献：
[1] 白雪：明式家具的美学特征及对当代家具设计的启示 [J] .城市建设理论研究。 2015.第036期
[2] 呼延瑞珺： 中国古典美学——明式家具与现代家具设计的异曲同工 [J] .长江丛刊 .2017.第024期
[3] 黄薇，张蒙，吴剑锋：明式家具风格形成中明代文人设计的影响 [J] .包装工程。 2015
作者简介：
谢惠强，男，1966年出生于吴中区临湖镇，宝树堂红木创始人，临湖镇民间工艺家协会会长，工艺美术师，第二届吴中工匠。1981年起拜师学习苏工传统木作手艺，后拜师国家级非物质文化遗产明式家具制作技艺项目代表性传承人许建平，1984年创立宝树堂，作品荣获多项国家级工艺美术奖项。
